GREGORIO DE MATOS: un poeta rebelde y maldito del SETECIENTOS brasileño
por WASHINGTON BENAVIDES

Extraído de
BENAVIDES, Washington.

POESÍA Y TRANSCREACIÓN
Abordajes a la literatura brasileña.
Montevideo: Ediciones Biblioteca Nacional, 2007. 82 p.
ISBN978-9974-550-30-8

1

Comienza la aventura del vivir

         Hijo de la clase dominante, nacido en Bahía, pero educado en

Coimbra, juez de Derecho en Portugal hasta los 43 años; renombrado

como jurista y poeta culto; nada indicaba el giro insólito que tendría su

vida. Como una especie de antelación de Gaughin, bancario y "pintor

de domingos", tirando todo por la borda — incluida la família — para

lanzarse a la aventura de pintar freneticamente, vagabundo por europeas

landas y archipiélagos maoríes del ensueño y el sexo.

         Gregorio de Matos, también parece escuchar una sirena oculta,

(una sirena o muchas - convengamos-negras) y abandona la carrera

profesional brillante, família, seguridad y el respeto (también

convengamos aquí que el respeto de una sociedad hipócrita y

enmascarada) para caer cono dijo un crítico: "en el mundo de la farra,

la joda y el juego". Fascinado por las negritas que bailan el paturí (un

baile muy sensual), recorriendo los ingenios de caña del Recóncavo

Minuano, donde corre generoso el aguardiente que junta los festejos de

casas grandes y senzalas, conventos y prostíbulos. Con una visión

demoledora (y temida) de la sociedad que lo cerca,y que luego lo

denominará: "O Boca do Inferno".

2

Algo sobre polémicas literarias

         Alguno podría asombrarse del tono y hasta de la ferocidad con

que Gregorio de Matos ataca personas, encumbradas o prostibularias,

sociedades religiosas o mundanas, colegas, ciudades, costumbres,

portugueses, bárdanos, negros, mulatos o indios. No solamente debemos

pensar en un temperamento indócil, picaresco y rebelde; también son

características del mundo barroco, tanto en España como en Portugal y

Brasil. Quienes han profundizado en estas controversias reconocen que

en el mundo del Medioevo, juglares, trovadores, intercambiaban

diatribas. Y ni que decir entre trovadores rivales, ya sea por una dama o

por servicios al señor que los amparaba.

         Pero en el siglo XVII, Lope, Cervantes, Góngora, Quevedo, Ruiz

de Alarcón y otros menores, agotaban su ingenio (cosa difícil si pensamos

en los nombres propuestos) difamando y atacándose con ejemplos como

estos: Lope de Vega se declaró enemigo de Cervantes y escribe en "La

Dama Boba": "Temo, y en razón lo fundo// si en eso da, que ha de

haber/ un Don Quijote mujer/ que de que reir al mundo..." A su vez

Lope es agredido por Góngora: "Patos del aguachirle castellana/ de cuyo

rudo origen fácil riega,/ y tal vez dulce inunda vuestra vega,/ con razón

vega por lo siempre llana...". Lope, a su vez, se burla del culteranismo y

la sintaxis gongorina en "El capellán de la Virgen": "Inés, tus bellos ya

me matan, ojos,/ y al alma roban pensamientos, mía./desde aquel triste,

que te vieron, día,/ no tan crueles, por tu causa, enojos.". Góngora no se

queda atrás en esta graciosa quintilla: "Dícenme que hace Lopico/ contra

mí versos adversos;/ pero si yo versifico,/ con el pico de mis versos// a

este Lopico lo pico". Los versos satíricos y/o escatológicos que

intercambiaron Quevedo y Góngora, podrían servir para ilustrar un

tratado sobre el escarnio. Por supuesto que el ingenio sobrevive, pero el

rencor agrava la controversia.

         Ni que agregar que lo que subrayamos en los grandes españoles,

también ocurre en nuestro Gregorio de Matos. Ha habido voces críticas

ante estas polémicas desmedidas. Olvidan que son hombres quienes

escriben esos versos. Geniales sí, pero humanos. Y aquí se nos aparece

la definición del hombre, en otro gran poeta, éste del Siglo XX, cuando

escribe en su poema "Epitafio": "fui lo que fui: una mezcla/ de vinagre

y de aceite de comer/¡Un embutido de ángel y de bestia!" Y estamos

citando nada menos que a Nicanor Parra.

3

Volvemos al poeta bahiano

         La extensa producción de Gregorio de Matos, reúne textos amatorios y espirituales, pero en once años de su "espantosa" vida (entre 1683 y 1694) produce toda una serie poemática satírico-erótica de tal magnitud, que, los críticos del siglo XX, han vuelto sus ojos y su atención sobre ellos. Descubriendo en esa línea del poeta Bahiano, un émulo del más agresivo Quevedo, que mira, sin piedad, su entorno y ferozmente ataca a todo lo que despreda o niega, sea quien sea el enemigo. Como una espléndida lente deformante, la visión de Gregorio ajusta cuenta con sus enemigos, pero también y trocándola en festiva caricatura, sus allegados y amigos le sirven como modelos para ejercitar su pluma acerada. Para ello recurre a una poesía magistral, con asombrosas rimas, donde el vocabulario indígena o negro, sorprende y fascina, con sonoridades incalculables; con una sabiduría rítmica que -ojalá- nuestras tímidas transcreaciones no desmientan.

         Necesitaríamos muchas páginas para dar una imagen certera de

este hombre singular: clérigo que abandona sus hábitos porque no puede

engañar a Dios, ni quiere hacerlo. Abogado que adorna su escritorio

con bananas (fruto que después se identificará con el Brasil); poeta

prohibido, juez descalificado: "O Boca do Inferno". Y si bien cuando

escribe la "otra" poesía: sacra y/o amorosa, fácilmente se le encuentran

sus modelos e influencias, en la poesía barroca española o portuguesa,

cuando Gregorio apunta a clérigos rivales, alcaldes, gobernadores, poetas

rivales, prostitutas o grandes damas, o simplemente saca fuera sus

prejuicios (prejuicios de toda una sociedad, digamos) arremetiendo

contra mulatos, indios o negros, no debemos olvidar, en esta paradoja

viviente, que una Venus universal (negra) presidió todos sus actos y

desatinos.

         No es necesario recurrir a Pietro Aretino (1492-1556) en sus Cartas,

donde según De Sanctis: "Fue la conciencia y la imagen de su siglo",

donde Aretino se sintió "secretario del mundo", o en sus Ragionamentí,

donde el mundo monacal o conventual pasa a ser el escenario de las

peores perversidades, en la pluma de ese "Azote de príncipes" italiano,

o de Giovanni Bocaccio (1313-1375) y su famoso Decamerón. El religioso

Gregorio de Matos se parece y mucho en su actitud social a Lope de

Vega, quien, ya viejo, toma los hábitos pero no abandona "sus hábitos".

         En Gregorio de Matos nada ni nadie escapa a su aguzada

observación, y así sus letrillas, décimas y sonetos enderezan sobre la

justicia, el dinero, la autoridad, el agio, la envidia, la hipocresía, el odio,

la superstición y la hechicería, la rapacidad, el falso orgullo, el soborno,

la estafa, la falsa hidalguía, y toda una interminable galería de la "porción

caída" del ser humano. Y que, como bien lo ha observado la crítica

María de Lourdes Teixeira, Gregorio descubre: "retratos de una fuerza

extraordinaria y dichos con brevedad, estereotipando personajes de todas

las categorías, de todas las clases, desde el populacho hasta la

administración y la clerecía, siempre presentando la visualización de

los tipos como lo haría un novelista". Por ello mismo, esa línea de la

poesía de Gregorio se vuelve impublicable en su siglo (principalmente

cuando arremete a personajes públicos poderosos, civiles, militares o

religiosos). Por la agresividad del texto y la audacia estilística de los

mismos, para un público, en su inmensa mayoría iletrado (en Portugal

sólo el 2% era letrado y el 5% entre los portugueses llegados al Brasil y

los en la gran colonia nacidos) (Antonio Houais dixit). De ahí que debió

llegarse al siglo XIX, en 1850 en el Florilegio de la Poesía Brasileña de

Francisco Adolfo de Vamhagen, el vizconde de Porto Seguro. De ahí en

adelante, la crítica sobre su obra se dividió en "tirios y troyanos", es

decir, en estudiosos de su obra que lo enaltecen y estudiosos de su obra

que lo rechazan como gran poeta. La crítica sobre "O Boca do Inferno"

es maniquea: lo elogia o lo rechaza. Pensamos que debe ser leído

nuevamente. Sin prejuicios y sin admiraciones adventicias por su aureola

de "poeta maldito".

         Solamente desearía agregar un par de anécdotas para completar un

"boceto" de su obra intemporal.

         En Salvador (de Bahía) en 1969, Luis Viana Filho, gobernador de Bahía llama por teléfono a James Amado (hermano del novelista Jorge) para

explicarle un oficio que acaba de recibir del General Abdón Sena,

comandante de la 6° Región Militar. ¿La razón? Un año antes James Amado en su pequeña editora había publicado las obras completas de Gregorio de Matos. Viana Filho, para colaborar, había comprado parte de la edición para distribuirla en bibliotecas, colegios y otras entidades culturales. En el oficio mencionado el General Sena reprende al Gobernador bahiano, por ayudar a la publicación de un autor que las autoridades militares consideran "subversivo, anticlerical y pornográfico" y pide la confiscación de todos los libros. ¿Qué podemos agregar nosotros?

         Cuando la Editorial L&PM en 1986 edita en su colección "Rebeldes y

Malditos" junto a Thomas de Quincey, Osear Wilde, el Marqués de

Sade y Wílliam Blake, a Gregorio de Matos, "O Boca do Inferno", se le

está distinguiendo en su grandeza y su perennidad, pese a los censores

de ayer y de hoy... Ahh, y una nota ultísima: el gran poeta y compositor

bahiano Caetano Veloso, musicalizó un poema de Gregorio que

comienza así: "TRISTE Bahía! Oh quao dessemelhante/ estás, e estou

do nosso antigo estado!". Nada más puede agregarse.

Washington Benavides

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Pagina publicada em junho 2011